中国江西网魅力频道讯 “画画是一门学科，它能丰富人的生活，能让人更自信，使你对事物理解更深入，提高人的品质。在你画画时可以脱离尘世，使心灵安宁，可以抒发心中的大自然的情怀，对大山的情念对生活的回忆。”大师叶明辉动情地讲道。

 

　　叶明辉，一九六三年生人，祖籍安徽铜陵，客居江西景德镇，多年来，叶明辉努力研习瓷画技艺，博采众长，山水、花鸟、走兽无所不精，他的工笔描绘细腻，对花鸟的捕捉生动传神，线条挺秀工致有力，设色强烈不失沉稳。其陶瓷作品特色是引入中国画的气韵与格调，既有传统的功底，又富有新意和时代气息，具有写真传神、色彩淡雅秀丽的艺术个性。

 

　　天赋禀异为画痴

　　叶明辉自幼受到全面良好的教育，拜名师学习山水、花卉、草虫写意技法。他酷爱绘画，上学的时候课余时间几乎全都花在绘画钻研上了，画得又像又好看。后来，家里给他找了很多绘画功夫了得的大画家，从此，叶明辉痴痴迷迷，沉湎其中。

　　经过勤学苦练绘画功底，叶明辉的画艺更加精进。因为画得好，他在全校学生大会上经常受到表扬。得到鼓励后，叶明辉心潮澎湃，再接再励，废寝忘食钻研画艺，这为今后的画画生涯打下了扎实的童子功。

　　在叶明辉今后的艺术生涯中，他虚心求教，访遍名师，获得中国工艺美术大师王锡良、秦锡麟、赖德全、何炳钦等陶瓷绘画名家的指导启发，终成一派大家风格。叶明辉植根于中国画基础，重视笔墨意境，将宣纸绘画转接到陶瓷工艺美术中去，在陶瓷上充分体现国画的效果，同时他的陶瓷工艺美术创作不拘于传统旧法，以其独特的审美视角，敢于创新，于平淡中见神奇，尤其是在釉的专研方面展现出独到功力，在中国陶瓷工艺美术史上留下优雅而传奇的一笔。

 

 

　　瓷都结缘铸清梦

　　2005年，叶明辉来到瓷都景德镇，游览了华阳、国贸、金昌利等著名的商业区，看到那堆积如山、美轮美奂的瓷器，内心感到十分震撼。之后他专攻釉上新彩，色彩、料性很快就掌握了，但仍旧没有达到自己心目中想要的最完美效果，釉上的绘画，等于是在光滑如镜的瓷器上作画，不吸水。而国画是在宣纸上作画，吸水性强。陶瓷和宣纸材质不同，画出来的效果也不一样。

　　为了能够从宣纸绘画过渡到陶瓷绘画，为了能够在陶瓷绘画上体现自己的功力，为了能在陶瓷上体现国画的效果，叶明辉在相当长的一段时间里潜心钻研，细心琢磨，换了一次又一次的原料，逐渐摸索摸透了釉料与油的含量比例，弄懂了浓淡釉料配制比例，掌握了笔打料技法，终于峰回路转，柳暗花明了。

　　叶明辉介绍说：“陶瓷绘画也是绘画中的一种学科，陶瓷绘画种类繁多，用的陶瓷原料不一样，每种画法也不一样。比如釉上、釉下所用的原料是不一样的，它们的画法就不一样。釉上，有油料和水料画法，而釉下则用水料，不能用油料。”

　　“有一次我没有注意，把粉彩的原料当做新彩黑料作画，画好后拿去烧，烧好后发现粉彩料颜色不艳，用手去摸它就掉了。这说明每种原料不能混合用，它跟国画油画额料不一样。”他谈起了自己的研究心得。

　　如今，叶明辉主攻釉上新彩山水和粉彩山水。因为山水画能够怡情悦性，开拓一个人的思维和滋养心灵，热爱生活，痴迷绘画的叶明辉所以选择了山水画为主攻方向，花鸟、动物为辅。

 

　　德艺双馨慕者众

　　叶明辉在景德镇多年，隐居老鸦滩，道法自然，感悟自然。闲来无事就去山里走走，河边转转，到乡村里去，到日月风露里去，将自己融入自然。用心去感悟自然美，用色彩去再现自然，表达自我。他潜心研究陶瓷山水、动物及青花工艺技术、技法。

　　在客户定制瓷器时，叶明辉总是能反复耐心交流，了解对方的想法和意愿，然后全身心地投入绘画创作之中，如梦似幻，如醉如狂，仿佛不是在创作，而是自己在山中漫步，在水上游览，身临其境，力求完美。根据不同客户的不同要求，叶明辉用不同的绘画技法去创作出客户满意的作品来。

 

　　画品洁远修行深

　　叶明辉善于钻研，善于总结，集数十年的修炼之功，总结出一套适合自己的独到的瓷上山水画技法，以此技法去陶瓷上做画，如鱼得水，无往而不胜。叶明辉，苦尽甘来，终于能够凭着一支画笔安身立命，且能够为丰富景德镇陶瓷画技法贡献自己的智慧和力量，可谓功德无量。以他的聪明和勤奋，必将迎来厚积薄发的艺术创作高峰。

　　叶明辉现为中国陶瓷书画院院士、中国书画艺术交流协会会员、安徽省陶瓷会馆副馆长、安徽省陶瓷协会会员、安徽省传统工艺美术保护和发展促进会会员、江西省工艺美术学会会员、江西省安徽商会艺术顾问、铜陵市文艺家协会会员、铜陵市美术家协会会员。

　　他的陶瓷艺术作品曾多次在景德陶瓷刊、景德镇瓷博会特刊及多种刊物刊登发表。数十件国画作品和陶瓷艺术佳作在国内外参展中，分获各类奖励，并被收藏家收藏。其中，2010年获景德镇“百花奖”铜奖、2011年获中国安徽第二届民俗节展“特别贡献奖”、2012年获中国民间工艺品博览会“银奖”等殊荣。